3月29日，“花开盛世——菏泽牡丹书画艺术展”在中国美术馆正式开展，这场集结百余件精品佳作的艺术盛宴，以牡丹文化为脉络，既展现了历代书画名家的艺术造诣，又彰显了菏泽“中国牡丹之都”的文化底蕴，更通过巨野工笔牡丹画这一省级非遗成果，生动诠释了文化赋能乡村振兴的时代实践。
此次展览共展出牡丹主题书画作品103件，品类丰富、名家荟萃，全方位呈现牡丹题材艺术的传承与创新。其中，中国美术馆馆藏21幅精品，囊括吴昌硕、齐白石、黄宾虹、张大千等近现代书画大师代表作，尽显经典艺术气韵；曹州书画院院藏35幅珍品，汇集启功、舒同、沈鹏、欧阳中石等名家与菏泽牡丹相关佳作；另有特邀书画名家作品6幅、两大品牌赛事获奖优秀作品14幅、巨野县工笔牡丹画精品27幅。展览同步编印《花开盛世——菏泽牡丹书画艺术展作品集》，让牡丹书画艺术走出展厅，进一步扩大文化传播影响力。
整场展览分为三大篇章，层次清晰、内涵深厚。第一篇章“馆藏经典·名家气韵”，展出中国美术馆及曹州书画院院藏经典作品，梳理牡丹题材书画艺术的发展脉络，展现历代艺术创作的丰硕成果；第二篇章“牡丹之都·国色流丹”，集中呈现菏泽本土书画创作、名家特邀及赛事获奖作品，展现近年来菏泽牡丹书画领域的全新风貌；第三篇章“花开大野·艺苑芳菲”，聚焦省级非物质文化遗产巨野工笔牡丹画，27件精品亮相，成为展览一大亮点，《盛世中华》《凤穿牡丹》等作品以恢宏篇幅、细腻笔触，将牡丹雍容华贵之态刻画得淋漓尽致，尽显“中国工笔画之乡”的深厚积淀。
作为“中国农民绘画之乡”“中国工笔画之乡”，巨野已建成全国最大工笔牡丹画创作基地，产业发展成效斐然。当地依托工笔牡丹画产业，实现从业人员达2.5万人，年创作作品150万幅，市场占有率超80%，2025年产业产值高达45亿元，走出了一条“农民变画师、画笔促增收”的特色振兴之路。而这些惊艳亮相的画作，均出自当地普通农民画师之手，她们扎根乡土、潜心创作，用画笔书写着平凡人的艺术追求与生活蜕变。
在采访中，农民画师们讲述了创作背后的坚守与创新。谈及《盛世中华》中“姚黄”牡丹的配色，画师们坦言为还原菏泽本土姚黄牡丹温润如玉的色泽，反复调试十余次，始终坚守艺术源于生活的初心，最终照着雨后大田中的牡丹花色调出理想色调。对于《凤穿牡丹》采用天青色打底的创新尝试，画师们起初心存顾虑，打破仿古色传统如同“换地种庄稼”，但秉持创新理念大胆尝试，最终凭借透亮清新的风格收获认可。创作10米长卷时，她们自主钻研“拼接后补绘”技法，像缝衣裳般对齐笔墨脉络，用民间智慧攻克创作难题，尽显集体创作的匠心。
从田间地头到艺术殿堂，农民画师们“一手拿锄头，一手拿画笔”，实现了生活与艺术的双向奔赴。画师们表示，农忙时耕种田地，农闲时执笔作画，如今画笔带来的收入远超种地，既实现了居家就业、兼顾家庭，又改善了邻里关系与家庭氛围。在当地政府每年500万元资金支持下，乡村绘画培训班遍地开花，越来越多农村妇女放下棋牌拿起画笔，仅一位画师就带出数十名学员，让工笔牡丹画技艺在乡土间传承。
面对“阳春白雪”的质疑，画师们质朴回应，画画从不挑人，生于菏泽、长于牡丹之乡，对花草的熟悉与热爱融入笔墨，画作饱含真情实感，故而雅俗共赏、远销海外。她们兼顾市场需求与艺术品质，创作时既考虑大众审美与实用需求，也坚守绘画初心，力求每一幅作品精益求精。借助数智技术，画作被制作成动态动画，让牡丹“活”起来，吸引众多国际友人驻足，农民画师们也在国际舞台上收获了满满的自豪感。
从普通农村妇女到受人尊敬的画师，画画不仅让她们实现了增收，更找到了自身价值。画师们感慨，能带着乡土作品走进中国美术馆，让世界看到中国农民的艺术创作，既是个人的荣耀，更是菏泽牡丹文化与乡村振兴成果的生动展现。此次书画展，不仅是一场艺术的交流盛会，更以笔墨为媒，让牡丹文化绽放时代光彩，为乡村文化振兴与新大众文艺繁荣写下了生动注脚。
据悉，此次展览由中国美术馆、菏泽市人民政府联合主办，中共菏泽市委宣传部、菏泽市牡丹发展服务中心、菏泽市文学艺术界联合会、曹州书画院、巨野县人民政府共同承办。展览展期自3月29日持续至4月8日。
文/北京青年报记者 王磊
编辑/张丽
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